Геликон-Опера

07/02/2018 - 12:23   Classic   Новости
12 февраля в театре «Геликон-опера» состоится торжественная церемония передачи театру портрета великой певицы, народной артистки СССР Елены Образцовой.

Автор картины – народный художник СССР Александр Шилов. Церемонию украсит праздничный концерт «Приношение Елене Образцовой», подготовленный совместно «Геликон-оперой» и Благотворительным Фондом Елены Образцовой.

Портрет Елены Образцовой
Фото: helikon.ru

Три года назад не стало великой Примадонны Елены Образцовой. Для «Геликон-оперы» и Дмитрия Бертмана Елена Васильевна была настоящим другом: ее поддержка, тепло и дружеское внимание оказали огромное влияние на наш театр. Невозможно перечислить все, что связывало великую певицу и «Геликон-оперу». И ее именем назван зал – одно из самых сокровенных мест в нашем театре. Здесь в 1992 году Елена Образцова репетировала роль Леоноры в опере «Фаворитка» Г. Доницетти, которую затем блистательно исполнила на сцене театра в Лас-Пальмасе.

Когда проходят экскурсии для наших зрителей, каждый с благоговением входит в это особенное пространство. Здесь находятся уникальные вещи, принадлежавшие самой Елене Васильевне: платье Графини из «Пиковой дамы», ее рояль, банкетка, старинная мебель…и все это наполнено ее теплом! Теперь же в зале «Образцова» появится и знаменитый портрет певицы работы известного художника Александра Шилова, с которым Елену Васильевну связывали искренние дружеские отношения. Портрет был создан в 1987 году. Долгое время он хранился в Московской государственной картинной Галерее народного художника СССР Александра Шилова. Рядом с ним проходили занятия и концерты участников Международной творческой школы вокального мастерства Елены Образцовой, вечера с участием известных музыкантов. «Чем больше поклонников таланта Елены Васильевны и любителей оперного искусства сможет увидеть ее, такую радостную, светящуюся от счастья, тем лучше», - считает Александр Шилов. В концерте-приношении Елене Васильевне выступят солисты «Геликон-оперы», лауреаты вокальных конкурсов Елены Образцовой, а также специальные гости: солистка Мюнхенской и Гамбургской опер Евгения Сотникова и лауреат Международного конкурса молодых оперных певцов Елены Образцовой (2015), солист Московского музыкального театра им. К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко Владимир Дмитрук. Режиссер концерта - Ростислав Протасов. «Елена Васильевна со всеми людьми вокруг делилась своей радостью. У нее было огромное чувство юмора, она притягивала людей. Расскажет какой-нибудь анекдот – и все смеются. Уверенность и радость – вот явные качества Елены Васильевны. Улыбка, смех, юмор не отменяли того, что она была серьезнейшим художником», - так вспоминает о ней Дмитрий Бертман. Приходите в «Геликон-оперу» - мы всегда рады видеть тех, кому дорога Елена Васильевна и память о Ней.

05/02/2018 - 05:17   Classic   Концерты
Вечер одноактных комических опер на нашей сцене — редкость необычайная. И причины понятны.

Комического актерского таланта у оперных артистов немного, и полагаться в таких случаях можно только на режиссера и музыку. А много ли комедийных оперных режиссеров в стране?

Тем ценнее дерзкий опыт «Геликон-Оперы», совместившей «Служанку-госпожу» (1733) итальянского классика Перголези с современной классикой американской комической оперы «Телефон» (1947) Джанкарло Менотти. Получилось далеко не все, но за смелость можно носить цветы.

Opera buffa Перголези была задумана им как интермеццо к «серьезной» опере «Гордый пленник». Сюжет прост. У неаполитанского доктора Уберто есть двое слуг — красавица Серпина и немой Веспоне (сугубо мимическая роль). Серпина при помощи ухищрений женит на себе хозяина. Режиссер спектакля Александр Бородовский (постановщиком значится сам Бертман) решил всё в стиле комедии дель арте: яркие костюмы, много преувеличенной мимики и неуклюжих «комических» движений, а певцы не столько поют, сколько гримасничают и надрываются.

«Служанка-госпожа» Джованни Баттиста Перголези
«Служанка-госпожа» Джованни Баттиста Перголези

Вообще-то это было бы хорошей идеей, если ставить «Служанку-госпожу» Перголези в итальянском театре. Бельканто, положенное на аффектаж, получилось бы взрывной силы от контраста. Но Майя Барковская и Георгий Екимов пока довольно далеки от владения бельканто, но с удовольствием кривляются на радость режиссеру. Комедии из этого не получается. Зрители недоуменно смотрят на резковатые наигрыши артистов, слышат проглоченные ноты и даже фразы Перголези, и недоумевают. Бородовский никогда и не числился в комедиографах, и предложить артистам в помощь смешные гэги или хотя бы мизансцены не смог. Главные арии вроде А Serpina penserete и Lo conosco а quegli occhietti все-таки получилось спеть относительно гладко. Но весь остальной материал выглядел как школьная самодеятельность.

Куда интереснее получилось с «Телефоном» Менотти (и это же интермеццо к опере «Медиум»). Это своего рода «модернизация» оперы-буфф. Множество аллюзий на Шуберта, Моцарта, Гайдна, - но сквозь призму иронии. Режиссер тут Илья Ильин — молодой и юморной. Он проникся абсурдностью сюжета: парень хочет сделать девушке предложение, но ее все время отвлекают звонки по телефону. Юлии Щербаковой и Андрею Орехову не приходится пучить глаза и нелепо кривляться, - ситуация говорит за них сама. Они могут петь, могут молчать, могут естественно двигаться. Даже легкая фривольность тут вполне уместна. И еще важно, что она исполняется на русском, то есть это почти мюзикл. Комедия положений разыгрывается буквально по нотам. Можно вменить Ильину разве то, что он не воспользовался приемами большой комедии — паузами, рапидами, интонационным точками (чем славны Марк Захаров или Леонид Гайдай). Но мы же не знаем, сколько времени у него было на репетиции. В любом случае, Щербакова и Орехов чрезвычайно ярко исполнили свои партии, и на сцене была именно комедия. А Орехов проявил еще и изрядные задатки комического певца.

«Телефон» Джанкарло Менотти
«Телефон» Джанкарло Менотти

Отдельно стоит отметить камерный ансамбль п/р Михаила Егиазарьяна. Он сумел тонко отобразить все стилистические различия между итальянским классиком и современной музыкой. Ансамбль не довлел, но был на сцене равноправным участником. Особенно забавно было слышать телефонные звонки в «Телефоне», исполненные разными сочетаниями духовых. Это прописано в партитуре, но это еще надо исполнить так, чтобы прозвучало именно как звонок! Ансамбль справился со всеми сложностями.

Вадим ПОНОМАРЕВ
Фото: Антон Дубровский / Геликон-Опера

29/01/2018 - 21:40   Classic   Новости
31 января в 14 часов в театре «Геликон-опера» состоится открытие артистической «Дмитрий Хворостовский» к третьей годовщине премьеры спектакля «Демон».

"Мы никогда не забудем наше сотворчество с Дмитрием. Он пел на церемонии открытия нашего театра после реконструкции: в тот памятный день 31 октября 2015 года Дмитрий специально прилетел в Москву, чтобы вместе с геликоновцами открыть первую страницу летописи новой истории театра…И наша совместная постановка оперы А. Рубинштейна «Демон» в 2015 году стала его последней оперной работой в Москве…

Дима – это человек-праздник. Он одним своим присутствием в жизни создавал для всех ощущение радости и счастья. Человек, который не знал, что такое депрессия. Человек, который всегда был другом для всех, с кем общался», - говорит о нем художественный руководитель «Геликон-оперы» Дмитрий Бертман.

Дмитрий Хворостовский и Дмитрий Бертман
Дмитрий Хворостовский и Дмитрий Бертман

Церемония открытия артистической «Дмитрий Хворостовский», приуроченная к третьей годовщине премьеры спектакля «Демон» в концертном зале имени П.И. Чайковского (30 января 2015), состоится в «Геликон-опере» 31 января 2018 года в 14 часов.

16/12/2017 - 10:35   Classic   Концерты
В 1995 году «Геликон» сделал камерную версию «Пиковой дамы», просуществовавшую много лет. И вот - полновесная постановка в новом здании на основной сцене «Стравинский».

Режиссёр-постановщик и дирижёр-постановщик, оба - народные артисты, но первый - России, а второй - СССР, соответственно, Дмитрий Бертман и Владимир Федосеев, вынесли на суд зрителей новую постановку шедевра русской и мировой культуры, объединив свои творческие усилия.

В наше новейшее время новая постановка классической оперы, а особенно шедевра русской классики, вызывает опасения, в том смысле, будет ли эта постановка продолжением классической традиции или зрителя ждут новые приёмы современной режиссуры? Такая позиция современного театрала имеет право на существование, исходя из практики недавних постановок русских классических опер.

Уже в фойе театра зрителей встречали персонажи оперы в костюмах работы Татьяны Тулубьевой, заслуженного художника России. Чёрные веера, карты на игральном столике, платья фантастических очертаний, выполненные в каких-то нереальных тонах, немыслимые причёски - всё это погружало зрителей в атмосферу предстоящего таинственного действа.

Сцена зрительного зала «Стравинский» претерпела трансформации: оркестр расположился в глубине сцены, а та часть сценического пространства, где предполагается действие, выдвинута вперёд и обращена к зрителям. На сцене - огромный овальный стол, покрытый зелёным сукном, над которым свисают огромные хрустальные люстры. Это - часть работы художника-постановщика Игоря Нежного, заслуженного художника России.

Герман (Вадим Заплечный), Графиня (Лариса Костюк)
Герман (Вадим Заплечный), Графиня (Лариса Костюк)

Зазвучала увертюра, настраивая зрителей на восприятие произведения, в основе которого лежит повесть А.С. Пушкина «Пиковая дама». Тут ведь не только трагическая судьба Германа. В этот вечер партия главного героя была исполнена Вадимом Заплечным, заслуженным артистом России. Сама эта партия, отягощённая опытом исполнения знаменитыми предшественниками, представляет собой для артиста некую вершину, подобную Эвересту, которую ему предстоит покорить.

В новой постановке оперы достигнуто гармоническое взаимодействие музыки П.И. Чайковского и голосов исполнителей. Это было неспешное повествование, озвучивание живой жизни с её страстями, надеждами, разочарованиями, с её трагедиями. Примечательно, что основные положения сюжета были даны в разных плоскостях: князь Елецкий (Алексей Исаев) обращается к Лизе (Елене Михайленко) с любовным признанием, но она не слышит его, она забавляется, ловя взгляды Германа в своём зеркальце. Её чувства в другом пространстве, и любовь князя Елецкого остаётся неведомой ей.

Лиза (Елена Михайленко)
Лиза (Елена Михайленко)

Абсолютно по-новому представлена партия Графини в исполнении Ларисы Костюк. Её Графиня лишена возраста, эмоционально присутствует в реальной жизни и дополняет её воспоминаниями прошлых дней. Графиня самая богатая из всех персонажей ещё и потому, что владеет сокровищем – тайной трёх карт. Эта тайна обладает магической силой и способна сделать человека или очень счастливым, или сгубить его.

Как замечательно, с каким юмором разыграна «пастораль» о пастушке Прилепе, бедняке Миловзоре и богаче Златогоре. С каким мастерством представили эту сцену Елена Михайленко, Ирина Рейнард и Михаил Никаноров! В очередной раз убеждаешься, что артисты театра «Геликон - Оперы» не только вокально на очень высоком уровне, но и как драматические артисты весьма сильны. И тут следует отметить прекрасную работу хореографа-постановщика Эдвальда Смирнова, которая проявилась во всех положениях спектакля, придавая сценическому действию особую яркость и выраженную самобытность.

Василий Ефимов (Чекалинский) и артисты хора
Василий Ефимов (Чекалинский) и артисты хора

В сцене холостой пирушки, разудалого хмельного веселья беспомощно и одиноко звучит трагическая тема неразгаданной тайны трёх карт, приведшей Германа к погибели. Опять же, действие развивается в разных плоскостях. И тут явственно проступают неведомые пути героев, их судьбы, которые не управляются собственной волей. Ощущение трагического начала жизни объединило Пушкина и Чайковского, предопределив долгую жизнь «Пиковой дамы» не только в России, но и за её пределами. Тема рока, неотвратимости судьбы проходит через всё действие в спектакле.

Анализируя премьеру оперы «Пиковая дама» в театре «Геликон-Опера», постоянно обращаешься к режиссуре этой новой работы Дмитрия Бертмана. И тут определённо складывается впечатление о воплощении режиссёром-постановщиком единого замысла, своего, авторского, режиссёрского прочтения этой великой оперы. От первых шагов зрителя в фойе театра и до последнего поклона по окончании спектакля – всё это единый замысел режиссёра-постановщика, его видение представленного произведения. Прекрасно то, что в этой постановке бережно сохранена первооснова, нет противоречия с первоисточником, а это творение великого А.С. Пушкина, переданное языком музыки великого П.И. Чайковского.

Вадим Заплечный (Герман)
Вадим Заплечный (Герман)

Трагическое звучание оперы прекрасно сочетается с колористическим фоном Петербурга, воплощённом в оформлении спектакля художником -постановщиком Игорем Нежным. Новая «Пиковая дама» в театре «Геликон-Опера» представляет собой тот редкий случай, когда все участники сложного постановочного процесса достигли взаимопонимания, при котором стал возможен такой высокий результат.

Внёс свою заметную лепту в ткань спектакля Детский хор ДМШ АМУ при МГК имени П.И. Чайковского под руководством Марины Цатурян. Юные исполнители органично вписались своими звонкими голосами в происходящее на сцене, дополнив его новыми красками.

Финальные аплодисменты
Финальные аплодисменты

Представленная в «Геликон - Опере» новая постановка оперы «Пиковая дама» П.И. Чайковского - замечательная работа великого музыканта, главного дирижёра театра «Геликон-Опера», народного артиста СССР, Владимира Ивановича Федосеева. Участие этого великого мастера в любой постановке всегда гарантирует высочайшее качество исполнения, приверженность высоким идеалам культуры и исторической правды. И в этот раз, все мы были свидетелями и соучастниками воплощения на сцене шедевра русской классики, благодаря самобытному таланту Владимира Ивановича Федосеева.

Людмила КРАСНОВА
Фото - Ирина ШЫМЧАК

23/11/2017 - 14:25   Classic   Новости
Президент России Владимир Путин увеличил общий фонд грантов главы государства в области культуры и искусства с нынешних 5,3 до 8 млрд рублей с 2018 года.

Соответствующий указ главы государства опубликован на официальном интернет-портале правовой информации.

В документе отмечается, что грантовый фонд в 2017 году вырастет до почти 7 млрд рублей.

В перечень получателей грантов добавлены еще 17 учреждений культуры и искусства, в том числе МХАТ имени Горького, Государственный театр наций, Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, театр "Сатирикон", музыкальный театр "Геликон-опера" и другие. Общее число грантополучателей выросло таким образом до 99.

Быстрый поиск:
13/11/2017 - 12:08   Classic   Новости
В честь юбилея Дмитрию Бертману, гендиректору театра «Геликон-опера» был вручен орден «За заслуги перед Калининградской областью».

Высокую награду от имени Правительства Калининградской области Дмитрию Бертману вручил художественный руководитель Калининградского областного музыкального театра Валерий Лысенко. В своей речи он заметил, что «Если бы не было Дмитрия Бертмана, если бы не было «Геликон-оперы», не было бы и Калининградского музыкального театра. А теперь наш театр набирает силы, развивается при поддержке «Геликон-оперы», потому что у нас бескорыстные связи. Это прецедент российской культуры».

Дмитрий Бертман
Дмитрий Бертман

Орден «За заслуги перед Калининградской областью» признается за особые заслуги и вклад в развитие экономики, культуры, искусства Калининградской области. В первый раз орден был вручен Патриарху Московскому и Всея Руси Кириллу. «Вы внесли неоценимый вклад в развитие культуры Калининградской области, - подчеркнул Валерий Лысенко. – Вы подготовили калининградских артистов, которых учили в течение 10 лет! Основа нашего театра – Ваши ученики. Вы помогли построить наш театр совершенно бескорыстно». И еще Валерий Иванович процитировал слова выдающегося режиссера Бориса Александровича Покровского, которые знаменитый Мастер когда-то сказал Дмитрию Бертману, своему ученику, после премьеры спектакля в «Геликон-опере»: «Вы – дворник, Дима. И я счастлив, что появился дворник, который очистит культуру от грязи».

Также Дмитрию Бертману от имени Международной Академии национальной безопасности объединенной Европы в Вене (Австрия) была вручена Большая хрустальная Звезда «За достижения в театральном искусстве» с присвоением звания «Доктор наук». Валерий Лысенко сообщил, что благодаря деятельности и поддержке Дмитрия Бертмана в Калининграде и Балтийске уже действует Европейская школа театрального искусства. «Общественность должна помнить своих благодетелей и деятелей культуры, потому что культура – это основа основ, это то, что помогает нашему обществу развиваться», - подытожил Валерий Лысенко свою речь, вручая еще одну награду.

В ответной речи Дмитрий Александрович поблагодарил Правительство Калининградской области за признание заслуг и вручение наград, и добавил, что «Сам Валерий Иванович – историческая фигура. Калининград, бывший Кенигсберг, всегда славился тремя важнейшими факторами. Во-первых, это была интеллигентная столица Германии, там был знаменитый университет, знаменитый зоопарк и когда-то – оперный театр. С тех пор, пока не открылся Калининградский музыкальный театр, оперы здесь не было. Можно сказать, что мы возродили оперный театр в Калининграде. Когда мы начинали, было маленькое здание, небольшая труппа, сейчас же – огромное красивое здание с колоннами. Валерий Иванович пригласил в труппу много выпускников разных консерваторий со всей нашей страны, в том числе и из Москвы. Театр богат репертуаром, здесь ставят спектакли и наши геликоновские режиссеры Илья Ильин, Галина Тимакова. Калининградский музыкальный театр – всегда полный, он уже стал достопримечательностью города, туда стремятся попасть толпы туристов. Спасибо за это Валерию Ивановичу – это его огромная его заслуга и огромнейший труд».

06/11/2017 - 07:53   Classic   Концерты
Вслед за Московской консерваторией юбиляра народного артиста СССР Владимира Ивановича Федосеева принимал столичный театр «Геликон-опера», где теперь Владимир Иванович музыкальный руководитель и главный дирижер, а еще он истинный наставник, друг и партнер.

Если в консерватории программа состояла из оперных фрагментов, то в «Геликоне» исполнялась симфоническая и хоровая музыка.

Юбилейный концерт Федосеева в «Геликоне»

На сцене зала «Стравинский» объединились легендарный Большой симфонический оркестр им. П. Чайковского и оркестр «Геликон-оперы, к ним присоединился театральный хор. В программу вошли только сочинения русских композиторов: три Чайковского и одно Бородина.

Юбилей Федосеева в Геликон Опере

Но сначала о трогательных поздравлениях Владимиру Федосееву с 85-летием. Вице-мэр столицы Леонид Печатников вручил ему главную награду Правительства Москвы— сверкающую драгоценностями Звезду за заслуги перед Москвой. Его сменил худрук «Геликона» Дмитрий Бертман, который со словами благодарности преподнес маэстро хрустальную дирижерскую палочку, сделанную в Клину.

Владимиру Федосееву преподнесли хрустальную дирижерскую палочку

Вечер начала симфоническая фантазия Чайковского «Франческа да Римини», которую сам автор считал наиболее удачным из своих из программных симфонических произведений. Обрамленная двумя крайними картинами адских мук, центральная часть - Рассказ Франчески о ее трагической любви к Паоло, - начинается с солирующего кларнета и легких аккордов струнных. Мелодия развивается, растет и в интерпретации оркестра, ведомого дирижером, достигает лирической кульминации. Федосеев просто потряс апофеозом любви и счастья Франчески и Паоло, красотой, выразительностью и страстностью кантилены Чайковского. Но жестокие фанфары, пробудив от краткого сладостного сна героев, снова отдали влюбленных адским вихрям.

Программа вечера строилась на контрастах. За несчастной Франческой последовали яркие и красочные «Половецкие пляски» из оперы Бородина «Князь Игорь».

На этот раз Владимир Иванович идеально выстроил баланс звучания оркестров и хора. Оркестры остались на сцене, а хор уютно устроился по обе стороны балкона в зрительном зале. Здесь, в «Геликоне», ничто не помешало коллективам проявить свои лучшие качества. Их выразительность была так велика, что слушая оркестр и хор, ясно представляешь танец пленных красавиц, их изумительную пластику и вместе с пленительными женскими голосами поднимаешься к небесам. Когда вступает мужской хор, перед глазами возникают бешеные пляски джигитов, изобилующие виртуозными прыжками. Впечатление грандиозное, соединившее в себе замечательную музыку Бородина и мастерство оркестров и хора, которых возглавлял маэстро Федосеев.

Затем снова вернулись к Чайковскому. Прозвучали два номера из кантаты «Москва». Ариозо Воина «Мне ли, Господи» проникновенно, как молитву, спела звезда геликоновской труппы Лариса Костюк. Завершила вечер торжественная увертюра «1812 год».

Владимир Федосеев принимает поздравления

«Евгений Онегин» Чайковского в Концертном зале им. Чайковского

Евгений Онегин в КЗЧ

Федосеев никогда не скрывал своей любви к этой опере. Счастливый случай, когда можно выразить любовь и преклонение перед ней и со стороны исполнителей, и со стороны слушателей. Конечно же на сцене был Большой симфонический оркестр им. П. Чайковского, один лучших столичных коллективов — хор Академии хорового искусства им. В. Попова (худрук и гл. дирижер Алексей Петров). Певцы в основном солисты или приглашенные солисты Большого театра: Татьяна — Вероника Джиоева, Онегин — Василий Ладюк, Ленский — Алексей Татаринцев, Ольга — Агунда Кулаева, Ларина — Елена Евсеева, Няня — Светлана Шилова, Гремин — Михаил Гужов. Более чем кстати в вечер ввели короткие фрагменты из романа Пушкина. В исполнении актера Алексея Гуськова они создавали необходимую пушкинскую атмосферу.

Евгений Онегин в КЗЧ

Владимир Федосеев явил нам неожиданного «Евгения Онегина», более серьезного и глубокого, обогащенного сложным сегодняшним временем, вскрыв новые подтексты музыкальной драматургии композитора, неведомые нам ранее.

Главные герои, я имею в виду Онегина, Татьяну и Ленского, стали другими в свете сегодняшней жизни. Исполнители этих партий Вероника Джиоева, Василий Ладюк и Алексей Татаринцев, обладатели больших ярких и выразительных голосов и актерского дара, оказались способными создать эти обновленные образы.

Вероника Джиоева

Прежде всего это относится к Татьяне Лариной в исполнении Вероники Джиоевой. При встрече с Онегиным, начитавшись любовных романов, ее Татьяна, чистая душою, не могла не влюбиться в нового героя. Любовь ее оказалась не книжной, а настоящей, жаждущей положительного ответа. Жестокий урок, который Татьяне преподал ее любимый, на всю жизнь оставил в ее душе незаживающую рану. Бог же наградил ее умением чувствовать боль других и сострадать ей. Около кого стоит Татьяна во время отвратительной ссоры Ленского и Онегина на ее именинах? Около матери. Лариной сейчас больно и страшно, и дочь рядом, готова облегчить ее страдания. Такой она будет всегда. Заключительная сцена. Татьяна ждет Онегина для последнего объяснения. Она изменилась, стала еще более замкнутой и скрытной, хотя по-прежнему женственна и обаятельна. Но позволяет себе в несколько резком тоне напомнить Онегину о его давнем уроке. И только в финале встречи, под напором страстных признаний Евгения, у нее вырывается: «Я вас люблю». Да, любовь ее вечный крест, который она будет нести до конца своих дней, но и урок Евгения всегда с ней. Любовь юной пейзанки - прошлое, хотя и прекрасное. Сегодня рядом с ней муж, которого она по-своему любит, но никогда не предаст его, не сделает ему больно, как в далекой молодости поступил ее Онегин.

Непривычным оказался и образ Онегина у Василия Ладюка. Его герой необаятельный, эгоистичный, словно некий злодей, приехавший в имение Лариных, чтобы разрушить их сельскую идиллию и всем принести страдания (и даже смерть своему другу Ленскому). Он уже привык перед всеми демонстрировать превосходство. Ах, как он упивался менторским тоном, поучая влюбленную в него юную Татьяну в знаменитой арии «Вы мне писали?» Но и у него наступил жизненный крах. Ощущение никому ненужности и бессмысленности своего существования терзают его душу. Но его не жалко. Он, словно старуха из пушкинской сказки «О рыбаке и рыбке», остался у разбитого корыта.

Евгений Онегин в КЗЧ

Более трагичным, чем обычно, получился у Алексея Татаринцева образ Ленского. Его пылкий Ленский настолько захвачен любовью к Ольге и воспеванием ее, что не задумывается о том, а любит ли его девушка. Настоящей катастрофой для бедного поэта стало осознание того, что Ольга его не любит, а просто проводит с ним время. Также увлеченно она флиртует с Онегиным на именинах Татьяны. Нашла новую игрушку. Какой горечью наполнено его небольшое ариозо «В вашем доме…». Ему хочется как можно скорее покинуть дом, где как ему казалось, его любили. С отчаянной болью бросая фразу «Прощай навек!», Ленский покидает Лариных. Безысходным страданием наполнена его ария «Куда, куда вы удалились…», а в дуэте с Онегиным «Враги» он пребывает в полном безразличии ко всему окружающему, словно его уже нет на этом свете.

Евгений Онегин в КЗЧ

Традиционна хороша Ольга Агунды Кулаевой. Красивый голос, пластика, в меру эмоциональна. Только вот легкомыслие резвушки и хохотушки не позволили ее героине понять, что в доме произошла трагедия, и что может погибнуть на дуэли влюбленный в нее Владимир Ленский. Но это заложено в образе Ольги и у Пушкина, и у Чайковского. Молода и красива Няня у Светланы Шиловой, а почему бы и нет? Главное певица донесла до слушателей искреннюю любовь Няни к своей воспитаннице Татьяне и преданность госпоже Лариной. В обеих отведенных ей сценах певица была убедительна и искренна. Как красиво в начале оперы сливались голоса сначала в дуэте Татьяны и Ольги — сопрано Джиоевой и меццо Кулаевой, а затем и в чудном квартете, когда к дуэту добавились сопрано Елены Евсеевой —Лариной и меццо Светланы Шиловой — Няни. Достойно в роли Гремина выступил Михаил Гужов, вложивший в арию генерала «Любви все возрасты покорны…» трогательную кантилену и безграничную любовь героя к Татьяне. Как всегда радовал хор хоровой Академии своим безупречным звуковедением и заразительностью.

Владимир Федосеев

Владимир Федосеев, объединив всех исполнителей, и традиционных и более современных, хор и оркестр, создал удивительный спектакль «Евгений Онегин», а не концертное исполнение оперы Чайковского. Хочется говорить - спектакль, потому что именно таковым и был «Евгений Онегин» Федосеева, наполненный современной жизнью, чувствами и настроениями его героев, с которыми и прожили их жизнь слушатели Концертного зала им. Чайковского.

Елизавета ДЮКИНА
Фото: Ирина Шымчак (Геликон) и Евгений Разумный (КЗЧ)

24/10/2017 - 00:53   Mix   Компромат, Профи
Организация «Трансперенси Интернешнл — Россия» обвинила четырнадцать художественных руководителей российских театров в том, что они выписывают гонорары из бюджета самим себе.

«Мы проверили коммерческую деятельность руководителей всех государственных театров Москвы и Санкт-Петербурга — всего около 135, — выявили признаки конфликта интересов и написали заявления в прокуратуру в отношении 14 руководителей государственных театров», — сообщили в организации.

Центр «Трансперенси Интернешнл – Россия» обнаружил, что руководители по меньшей мере четырнадцати театров регулярно выплачивают гонорары, подчас довольно внушительные, фактически самим себе. Актеры и режиссеры, в том числе Олег Табаков, Олег Меньшиков, Кирилл Серебренников и другие, в качестве индивидуальных предпринимателей заключают госконтракты со своими собственными театрами на постановку спектаклей, на актерскую игру, на аренду реквизита и т.д.

Речь идет о характерной ситуации конфликта интересов. Причем в этом случае конфликт фактически невозможно урегулировать в рамках процедур, предусмотренных действующим законодательством. Театры являются государственными бюджетными учреждениями культуры, их руководители не считаются госслужащими, и нормы, касающиеся конфликта интересов, на них не распространяются.

В частности, по недавно умершему Павлу Слободкину, заявлено, что с декабря 2014 по декабрь 2016 года театр арендовал помещения у ООО “Центр Павла Слободкина”, в котором Слободкин владеет долей в 50 %. При этом, сумма арендной платы “скачет” от 1,1 млн до 6 млн. в месяц. При этом, в декабре 2016 года была предусмотрена двойная оплата по двум разным договорам за аренду одного помещения на сумму более 6 млн руб. Ситуация зависла на рассмотрении в прокуратуре.

Худрук «Геликон Оперы» Дмитрий Бертман обвинен в том, что с ноября 2014 по январь 2017 года театр нанимал своего худрука и генерального директора Дмитрия Бертмана на постановку спектаклей “Соловей”, “Прекрасная Елена”, “Садко”, “Евгений Онегин”, “Турандот”. В договоре утверждается, что постановка спектаклей не входит в должностные обязанности худрука. Реакции прокуратуры нет.

Знаменитый композитор Алексей Рыбников, руководящий государственной творческой мастерской своего имени, обвинен в том, что как индивидуальный предприниматель Рыбников А.Л. передал своей Московской государственной творческой мастерской права на публичное исполнение своей музыки в постановках театра.

В 2016 году театр “Русская песня” дополнительно нанял своего худрука Надежду Бабкину на 16 выступлений на сцене театра в течении двух месяцев. Один выход на сцену обошелся в 65 тыс. руб., всего Бабкина получила прибавку к основной зарплате в 520 тыс. рублей в месяц. Сделка была согласована департаментом культуры Москвы.

С конца 2014 по конец 2016 года Московский международный дом музыки нанял своего президента Владимира Спивакова на проведение концертов и выступление в качестве дирижера. Сделки были согласованы департаментом культуры Москвы.

««Бюджетность» ведущих театров накладывает на худруков не только творческие обязанности. Как нанятые государственные менеджеры, они обязаны принимать меры по урегулированию конфликта интересов. Но в случае с московскими театрами данная процедура на практике сузилась только к необходимости согласования сделок с личной выгодой», - считает Игорь Сергеев, руководитель калининградского центра «Трансперенси Интернешнл-Россия».

В связи с этим «Трансперенси Интернешнл – Россия» обратилась с заявлениями в Генпрокуратуру. В трех случаях — с Кириллом Серебренниковым, Юрием Куклачевым и Евгением Марчелли — ведомство подтвердило нарушения федерального законодательства.

Для эффективного урегулирования конфликта интересов в подобных ситуациях на сотрудников учреждений, подведомственных государственным и муниципальным органам власти, необходимо распространить нормы закона «О противодействии коррупции», касающихся конфликта интересов (статьи 10–11), считают в организации. Они предусматривают более действенные меры урегулирования, чем простое согласование, в том числе отвод или самоотвод имеющего личную заинтересованность должностного лица от принятия соответствующих решений.

01/09/2017 - 04:30   Classic   Новости
Cостоялся сбор труппы «Геликон-оперы». Важнейшим событием прошедшего сезона, безусловно, стало назначение музыкальным руководителем и главным приглашенным дирижером «Геликона» замечательного музыканта, худрука и главного дирижера БСО им. П.И. Чайковского, народного артиста СССР Владимира Ивановича Федосеева, который вместе с худруком театра Дмитрием Бертманом осуществил интереснейшую постановку оперы Пуччини «Турандот».

Знаменательно, что сбор труппы Дмитрий Бертман начал в зале «Стравинский» с поздравления Владимира Ивановича с днем рождения — ему 5 августа исполнилось 85 лет. Под аплодисменты зрительного зала худрук «Геликона» вручил Владимиру Федосееву красивейшую икону Георгия Победоносца. Юбилейный же вечер дирижера пройдет в театре 14 октября, когда на сцене зала «Стравинский» объединятся два мощных коллектива: Государственный академический Большой симфонический оркестр им. П. И. Чайковского и симфонический оркестр театра «Геликон-опера».

Дмитрий Бертман и Владимир Федосеев
Дмитрий Бертман и Владимир Федосеев

По традиции, Дмитрий Александрович сначала говорил о деятельности театра в прошедшем сезоне, которая оказалась более чем насыщенной и весьма разнообразной, а порой и неожиданной, но всегда интересной и значимой. Конечно, обо всей жизни театра в ее крупных и более мелких проявлениях рассказать не получится. Отберем более крупные.

Было сыграно 285 спектаклей, среди них пять премьер: уже упоминавшаяся «Турандот», «Семь смертных грехов» К. Вайля, современная опера А. Маноцкова «Чаадский» и Трубадур» Верди. Не забыл театр о юных зрителях, подготовив для них мюзикл А. Покидченко «Школа снегурочек». После возобновления на сцену зала «Стравинский» вернулись значимые для театра спектакли: «Леди Макбет Мценского уезда» Шостаковича, «Севильский цирюльник» Россини, «Распутин» Дж Риза, «Сибирь» У. Джордано и «Фальстаф» Верди.

Театр провел церемонии вручения премий «Золотой луч», Glamour «Женщина года», концерты «Эйфман-гала», «Розовский –Шоу-80», оркестра Корпуса Карабинеров (Италия), балета «Пиксель» из Франции, а традиционные «Мальчишник» и «Девичник» геликоновцы организовали вместе с Театром им. Евг. Вахтангова. Родился на Большой Никитской и «Рождественский оперный бал», который станет постоянным проектом театра. В Белоколонном зале княгини Шаховской в течение сезона солисты театра Елена Семенова, Марина Карпеченко, Дмитрий Скориков радовали зрителей сольными концертами. Свою сольную программу представила пианистка Наталья Арутюнова, стоявшая у истоков «Геликона».

На протяжении нескольких лет театр «Геликон» и Эстонию связывают прочные творческие контакты. Получив новое роскошное здание, Дмитрий Бертман пригласил труппу Эстонской национальной оперы в «Геликон» в рамках обменных гастролей. «Геликон» выезжал в Таллинн, где показал на сцене театра «Эстония» «Царскую невесту» Римского-Корсакова и провел Гала-концерт «Дуэт двух столиц». Эстонцы привезли в Москву «Фауста» Гуно в постановке Д. Бертмана, балет «Гоблин» Э.Тубина, и концерт «Дуэт двух столиц». Солисты «Геликона» в апреле участвовали в «Днях Москвы в Дюссельдорфе» (Германия) и Фестивале Камерной оперы в Петербурге, где представили оперу Моцарта «Мнимая садовница». В июле труппа выезжала в Сибирь. В Тюмени коллектив показал оперетту И. Штрауса «Летучая мышь», а на ежегодном Фестивале «Лето в Тобольском Кремле» — оперу У. Джордано «Сибирь».

Ярким событием сезона стало участие «Геликона» в Третьем международном музыкальном фестивале П. И. Чайковского в Клину, организованном Правительством Московской области в рамках губернаторской программы «Наше Подмосковье». Солисты и оркестр театра дали роскошный концерт с участием мировой звезды оперной сцены Красимиры Стояновой, пианиста Дениса Мацуева и дирижера Александра Сладковского.

В третий раз в театре прошел Международный конкурс молодых оперных режиссеров «НАНО-ОПЕРА», а в конце июня свои сценические площадки театр выделил участникам финального тура крупнейшего Международного конкурса оперных певцов «Бельведер» им. Ганса Габора (Австрия).

Весь год в Белоколонном зале княгини Шаховской работал проект «Открытый университет академика Лейлы Адамян, организованный совместно с театром и продолжающий традицию культурных программ и мероприятий для медиков Москвы. Также ко Дню их профессионального праздника был организован Фестиваль искусств «Болящий дух врачует песнопенье», который проходил на территории Первой градской больницы им. Н. И. Пирогова.

28-й сезон 2017/2018 открылся 31 августа последней премьерой — оперой «Трубадур» Верди. За дирижерским пультом — Владимир Федосеев. Так что же нас ждет впереди?

На открытии сезона
На открытии сезона

Осенью 2017 г. «Геликон» гостеприимно откроет свои двери для российских театров - участников Второго Всероссийского фестиваля «Видеть музыку», который проведет Ассоциация музыкальных театров России и Министерство культуры РФ. 27 сентября — «Кармен» Бизе Петербургского Детского музыкального театра «Зазеркалье»; 17 октября — «Дон Жуан» Моцарта «Санктъ-Петербургъ -Оперы» и 18 октября — мюзикл «Ползунов» Е. Терехиной Алтайского театра музкомедии. Сам «Геликон» 5 октября представит на фестивале «Видеть музыку» «Садко» Римского-Корсакова.

16 и 17 ноября в зале «Стравинский» выступит Национальный балет Марселя, а 2 и 3 декабря — Джессика Ланг Данс из США — участники Международного фестиваля DanceInversion, одного из главных российских событий в области современного танца, организованного Большим театром и Музыкальным театром им. Станиславского и Немировича-Данченко.

Первая премьера нового сезона, а их будет семь, пройдет 24 ноября. Режиссер Дмитрий Бертман и дирижер Евгений Бражник представят новую сценическую редакцию оперы Чайковского «Мазепа». Новая редакция ожидает и «Пиковую даму» Чайковского, которую зрители увидят 9 декабря. Дирижировать будет Владимир Федосеев.

Две новые постановки готовятся для юных зрителей. «В гостях у оперной сказки» (режиссер Илья Ильин, дирижер Валерий Кирьянов) появится уже в сентябре. На премьеру семейного мюзикла «Сон в зимнюю ночь», которую сочинил композитор Александр Покидченко (режиссер Илья Ильин) «Геликон» позовет детишек и их родителей 27- 30 декабря 2017 и 3- 8 января 2018.

Большой сюрприз ожидает слушателей 2 февраля 2018 г. Впервые на сцену зала «Стравинский» в моноопере Ф. Пуленка «Человеческий голос» выйдет народная артистка России Тамара Гвердцители. В мае-июне состоятся две премьеры. Зал «Стравинский» ожидает совместная постановка «Геликона» с дюссельдорфским театром «Deutsche Oper am Rhein» — «Золотой петушок» Римского-Корсакова с дуэтом постановщиков Владимира Федосеева и Дмитрия Бертмана. Затем в Белокаменном зале княгини Шаховской появится «Алеко» Рахманинова (режиссер Ростислав Протасов, дирижер Валерий Кирьянов). Кстати, этот зал откроет новый сезон 21 сентября спектаклем «Кофейная кантата» Баха, который теперь всегда будет проходить в этих исторических стенах. Здесь же 30 ноября в рамках совместного проекта «Послы культуры» «Геликон-опера и Опера Монреаля дадут концерт молодые канадскиеи российские певцы. Такой же концерт пройдет в Монреале.

Еще одна премьера 1 февраля 2018 состоится в зале княгини Шаховской — Вечер одноактных опер, в который войдут «Служанка-госпожа» Дж. Перголези и «Телефон» Дж. Менотти. Все новогодние праздники поклонников «Геликон-оперы будет радовать любимица публики «Летучая мышь» И. Штрауса.

В новом сезоне театр запланировал множество проектов. Уже 28 сентября зрителей ждет встреча со звездой российской поп-этники Мариной Девятовой, которая представит программу «Дороги счастья». Вместе с певицей на сцену зала «Стравинский» выйдут солисты «Геликона» и артисты «Шоу –балета «ЯR-dance». 18 и 19 ноября пройдут киноконцерты «Незабытая мелодия», посвященные 90-летию со дня рождения замечательного режиссера и большого друга театра Эльдара Александровича Рязанова. Будет организована выставка, на которой будут представлены личные вещи и уникальные экспонаты из коллекции режиссера. 25 декабря вновь состоится «Рождественский оперный бал».

14 февраля ко Дню всех влюбленных готовится концерт «Любовь навсегда!». Также пройдут традиционные «Мальчишник» (23 февраля) и «Девичник» (8 марта). 15 марта 2018 в день 100-летия выдающейся певицы и педагога Зары Александровны Долухановой ее ученица солистка «Геликона» Мария Масхулия позовет на специальную программу в Зал княгини Шаховской. В абонемент Московской консерватории «Геликон-опера» представляет…» войдут две программы: 21 февраля «Верди-гала», 25 апреля «Гершвин-гала».

Не обойдется и без гастролей. В октябре «Геликон» совместно с «Золотой маской» отправится в Эстонию. В городе Силламяэ солисты представят эстонским зрителям гала-концерт. 15 октября в Русском театре в Таллинне пройдет европейская премьера спектакля «Доктор Гааз» А. Сергунина на либретто Л. Улицкой в постановке Д. Азарова. В мае-июне 2018 театр уедет на большие гастроли в Сибирь по маршруту: Сургут, Ханты-Мансийск, Тюмень, Тобольск. Летом коллектив по-прежнему будет участвовать в Международном фестивале «П.И. Чайковский в Клину» и в программе «Русская опера у стен монастыря» в рамках программы Губернатора Московской области «Наше Подмосковье».

Сбор труппы завершился приглашением Дмитрия Бертмана на фуршет. Всегда геликоновские фуршеты отличаются изысканностью и разнообразием . На этот раз было что-то особенное — угощение готовили артисты. Не знаю, кто победил в конкурсе кулинаров, но торты Марии Масхулии шоколадный с орехами и медовик запомнятся мне на всю жизнь.

Елизавета ДЮКИНА

09/08/2017 - 11:44   Classic   Новости
8, 9 и 10 сентября в театре «Геликон-опера» состоится показ спектакля «Царская невеста».

Любовь, страсть, ревность, зависть и - как результат - преступление… «Жестокая драма» – так говорят об одной из самых известных опер Н.А. Римского-Корсакова «Царская невеста». Страшная история об убийстве третьей жены Ивана Грозного, опричнине, пытках, основанная на подлинных событиях прошлого, в исполнении геликоновских артистов предстает как живая картина. Нам, жителям 21-го века, эпоха террора при царе Иване Грозном кажется всего лишь увлекательным литературным сюжетом, а ведь она уничтожила и сломала судьбы тысяч людей. Об этом и заставляет задуматься постановка Дмитрия Бертмана, признанная одной из лучших интерпретаций оперы Римского-Корсакова за последнее время.

«Царская невеста»
«Царская невеста»

Ей рукоплескали тысячи благодарных зрителей по всему миру. «Царская невеста» с триумфом побывала в городах Нинбо и Сучжоу в рамках «Дней России в Китае», на фестивале русской культуры в Каннах, в Тель-Авиве, Париже, в Таллинне и Пярну, на фестивале Аль Бустан в Ливане. «Царская невеста» стала первой оперой, исполненной геликоновцами на открытом воздухе в Коломенском: летом 2014 и 2015 года тысячи москвичей и гостей столицы смогли наслаждаться потрясающим действием на площади церкви Вознесения Господня. В рамках фестивального проекта «Русская опера у стен монастыря» Губернаторской программы «Наше Подмосковье» в 2016 году спектакль увидели жители подмосковной Коломны.

В сентябрьских показах спектакля выступит блистательная плеяда геликоновских звезд, среди которых – заслуженная артистка России Светлана Создателева (приглашенная солистка берлинской Дойче Опер, Немецкой оперы на Рейне, Норвежской национальной оперы и других европейских театров), заслуженная артистка России Марина Карпеченко, заслуженная артистка России Лариса Костюк, заслуженная артистка России Ксения Вязникова, заслуженный артист России Сергей Топтыгин и др.

Будут в «Царской невесте» и дебюты. Впервые в роли Марфы на сцену выйдет Юлия Щербакова, а Любашу споет Ирина Рейнард. В роли Дуняши дебютирует Валентина Гофер. За пультом оркестра «Геликон-оперы» - народный артист России Евгений Бражник. Благодаря потрясающей работе Евгения Владимировича «Царская невеста» в «Геликоне» всегда проходит с огромным успехом. И это неудивительно, ведь маэстро – выдающийся мастер оперной сцены, виртуозно владеющий искусством управлять эмоциями публики.

Быстрый поиск:

Страницы