Геликон-Опера

16/12/2017 - 10:35   Classic   Концерты
В 1995 году «Геликон» сделал камерную версию «Пиковой дамы», просуществовавшую много лет. И вот - полновесная постановка в новом здании на основной сцене «Стравинский».

Режиссёр-постановщик и дирижёр-постановщик, оба - народные артисты, но первый - России, а второй - СССР, соответственно, Дмитрий Бертман и Владимир Федосеев, вынесли на суд зрителей новую постановку шедевра русской и мировой культуры, объединив свои творческие усилия.

В наше новейшее время новая постановка классической оперы, а особенно шедевра русской классики, вызывает опасения, в том смысле, будет ли эта постановка продолжением классической традиции или зрителя ждут новые приёмы современной режиссуры? Такая позиция современного театрала имеет право на существование, исходя из практики недавних постановок русских классических опер.

Уже в фойе театра зрителей встречали персонажи оперы в костюмах работы Татьяны Тулубьевой, заслуженного художника России. Чёрные веера, карты на игральном столике, платья фантастических очертаний, выполненные в каких-то нереальных тонах, немыслимые причёски - всё это погружало зрителей в атмосферу предстоящего таинственного действа.

Сцена зрительного зала «Стравинский» претерпела трансформации: оркестр расположился в глубине сцены, а та часть сценического пространства, где предполагается действие, выдвинута вперёд и обращена к зрителям. На сцене - огромный овальный стол, покрытый зелёным сукном, над которым свисают огромные хрустальные люстры. Это - часть работы художника-постановщика Игоря Нежного, заслуженного художника России.

Герман (Вадим Заплечный), Графиня (Лариса Костюк)
Герман (Вадим Заплечный), Графиня (Лариса Костюк)

Зазвучала увертюра, настраивая зрителей на восприятие произведения, в основе которого лежит повесть А.С. Пушкина «Пиковая дама». Тут ведь не только трагическая судьба Германа. В этот вечер партия главного героя была исполнена Вадимом Заплечным, заслуженным артистом России. Сама эта партия, отягощённая опытом исполнения знаменитыми предшественниками, представляет собой для артиста некую вершину, подобную Эвересту, которую ему предстоит покорить.

В новой постановке оперы достигнуто гармоническое взаимодействие музыки П.И. Чайковского и голосов исполнителей. Это было неспешное повествование, озвучивание живой жизни с её страстями, надеждами, разочарованиями, с её трагедиями. Примечательно, что основные положения сюжета были даны в разных плоскостях: князь Елецкий (Алексей Исаев) обращается к Лизе (Елене Михайленко) с любовным признанием, но она не слышит его, она забавляется, ловя взгляды Германа в своём зеркальце. Её чувства в другом пространстве, и любовь князя Елецкого остаётся неведомой ей.

Лиза (Елена Михайленко)
Лиза (Елена Михайленко)

Абсолютно по-новому представлена партия Графини в исполнении Ларисы Костюк. Её Графиня лишена возраста, эмоционально присутствует в реальной жизни и дополняет её воспоминаниями прошлых дней. Графиня самая богатая из всех персонажей ещё и потому, что владеет сокровищем – тайной трёх карт. Эта тайна обладает магической силой и способна сделать человека или очень счастливым, или сгубить его.

Как замечательно, с каким юмором разыграна «пастораль» о пастушке Прилепе, бедняке Миловзоре и богаче Златогоре. С каким мастерством представили эту сцену Елена Михайленко, Ирина Рейнард и Михаил Никаноров! В очередной раз убеждаешься, что артисты театра «Геликон - Оперы» не только вокально на очень высоком уровне, но и как драматические артисты весьма сильны. И тут следует отметить прекрасную работу хореографа-постановщика Эдвальда Смирнова, которая проявилась во всех положениях спектакля, придавая сценическому действию особую яркость и выраженную самобытность.

Василий Ефимов (Чекалинский) и артисты хора
Василий Ефимов (Чекалинский) и артисты хора

В сцене холостой пирушки, разудалого хмельного веселья беспомощно и одиноко звучит трагическая тема неразгаданной тайны трёх карт, приведшей Германа к погибели. Опять же, действие развивается в разных плоскостях. И тут явственно проступают неведомые пути героев, их судьбы, которые не управляются собственной волей. Ощущение трагического начала жизни объединило Пушкина и Чайковского, предопределив долгую жизнь «Пиковой дамы» не только в России, но и за её пределами. Тема рока, неотвратимости судьбы проходит через всё действие в спектакле.

Анализируя премьеру оперы «Пиковая дама» в театре «Геликон-Опера», постоянно обращаешься к режиссуре этой новой работы Дмитрия Бертмана. И тут определённо складывается впечатление о воплощении режиссёром-постановщиком единого замысла, своего, авторского, режиссёрского прочтения этой великой оперы. От первых шагов зрителя в фойе театра и до последнего поклона по окончании спектакля – всё это единый замысел режиссёра-постановщика, его видение представленного произведения. Прекрасно то, что в этой постановке бережно сохранена первооснова, нет противоречия с первоисточником, а это творение великого А.С. Пушкина, переданное языком музыки великого П.И. Чайковского.

Вадим Заплечный (Герман)
Вадим Заплечный (Герман)

Трагическое звучание оперы прекрасно сочетается с колористическим фоном Петербурга, воплощённом в оформлении спектакля художником -постановщиком Игорем Нежным. Новая «Пиковая дама» в театре «Геликон-Опера» представляет собой тот редкий случай, когда все участники сложного постановочного процесса достигли взаимопонимания, при котором стал возможен такой высокий результат.

Внёс свою заметную лепту в ткань спектакля Детский хор ДМШ АМУ при МГК имени П.И. Чайковского под руководством Марины Цатурян. Юные исполнители органично вписались своими звонкими голосами в происходящее на сцене, дополнив его новыми красками.

Финальные аплодисменты
Финальные аплодисменты

Представленная в «Геликон - Опере» новая постановка оперы «Пиковая дама» П.И. Чайковского - замечательная работа великого музыканта, главного дирижёра театра «Геликон-Опера», народного артиста СССР, Владимира Ивановича Федосеева. Участие этого великого мастера в любой постановке всегда гарантирует высочайшее качество исполнения, приверженность высоким идеалам культуры и исторической правды. И в этот раз, все мы были свидетелями и соучастниками воплощения на сцене шедевра русской классики, благодаря самобытному таланту Владимира Ивановича Федосеева.

Людмила КРАСНОВА
Фото - Ирина ШЫМЧАК

23/11/2017 - 14:25   Classic   Новости
Президент России Владимир Путин увеличил общий фонд грантов главы государства в области культуры и искусства с нынешних 5,3 до 8 млрд рублей с 2018 года.

Соответствующий указ главы государства опубликован на официальном интернет-портале правовой информации.

В документе отмечается, что грантовый фонд в 2017 году вырастет до почти 7 млрд рублей.

В перечень получателей грантов добавлены еще 17 учреждений культуры и искусства, в том числе МХАТ имени Горького, Государственный театр наций, Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, театр "Сатирикон", музыкальный театр "Геликон-опера" и другие. Общее число грантополучателей выросло таким образом до 99.

Быстрый поиск:
13/11/2017 - 12:08   Classic   Новости
В честь юбилея Дмитрию Бертману, гендиректору театра «Геликон-опера» был вручен орден «За заслуги перед Калининградской областью».

Высокую награду от имени Правительства Калининградской области Дмитрию Бертману вручил художественный руководитель Калининградского областного музыкального театра Валерий Лысенко. В своей речи он заметил, что «Если бы не было Дмитрия Бертмана, если бы не было «Геликон-оперы», не было бы и Калининградского музыкального театра. А теперь наш театр набирает силы, развивается при поддержке «Геликон-оперы», потому что у нас бескорыстные связи. Это прецедент российской культуры».

Дмитрий Бертман
Дмитрий Бертман

Орден «За заслуги перед Калининградской областью» признается за особые заслуги и вклад в развитие экономики, культуры, искусства Калининградской области. В первый раз орден был вручен Патриарху Московскому и Всея Руси Кириллу. «Вы внесли неоценимый вклад в развитие культуры Калининградской области, - подчеркнул Валерий Лысенко. – Вы подготовили калининградских артистов, которых учили в течение 10 лет! Основа нашего театра – Ваши ученики. Вы помогли построить наш театр совершенно бескорыстно». И еще Валерий Иванович процитировал слова выдающегося режиссера Бориса Александровича Покровского, которые знаменитый Мастер когда-то сказал Дмитрию Бертману, своему ученику, после премьеры спектакля в «Геликон-опере»: «Вы – дворник, Дима. И я счастлив, что появился дворник, который очистит культуру от грязи».

Также Дмитрию Бертману от имени Международной Академии национальной безопасности объединенной Европы в Вене (Австрия) была вручена Большая хрустальная Звезда «За достижения в театральном искусстве» с присвоением звания «Доктор наук». Валерий Лысенко сообщил, что благодаря деятельности и поддержке Дмитрия Бертмана в Калининграде и Балтийске уже действует Европейская школа театрального искусства. «Общественность должна помнить своих благодетелей и деятелей культуры, потому что культура – это основа основ, это то, что помогает нашему обществу развиваться», - подытожил Валерий Лысенко свою речь, вручая еще одну награду.

В ответной речи Дмитрий Александрович поблагодарил Правительство Калининградской области за признание заслуг и вручение наград, и добавил, что «Сам Валерий Иванович – историческая фигура. Калининград, бывший Кенигсберг, всегда славился тремя важнейшими факторами. Во-первых, это была интеллигентная столица Германии, там был знаменитый университет, знаменитый зоопарк и когда-то – оперный театр. С тех пор, пока не открылся Калининградский музыкальный театр, оперы здесь не было. Можно сказать, что мы возродили оперный театр в Калининграде. Когда мы начинали, было маленькое здание, небольшая труппа, сейчас же – огромное красивое здание с колоннами. Валерий Иванович пригласил в труппу много выпускников разных консерваторий со всей нашей страны, в том числе и из Москвы. Театр богат репертуаром, здесь ставят спектакли и наши геликоновские режиссеры Илья Ильин, Галина Тимакова. Калининградский музыкальный театр – всегда полный, он уже стал достопримечательностью города, туда стремятся попасть толпы туристов. Спасибо за это Валерию Ивановичу – это его огромная его заслуга и огромнейший труд».

06/11/2017 - 07:53   Classic   Концерты
Вслед за Московской консерваторией юбиляра народного артиста СССР Владимира Ивановича Федосеева принимал столичный театр «Геликон-опера», где теперь Владимир Иванович музыкальный руководитель и главный дирижер, а еще он истинный наставник, друг и партнер.

Если в консерватории программа состояла из оперных фрагментов, то в «Геликоне» исполнялась симфоническая и хоровая музыка.

Юбилейный концерт Федосеева в «Геликоне»

На сцене зала «Стравинский» объединились легендарный Большой симфонический оркестр им. П. Чайковского и оркестр «Геликон-оперы, к ним присоединился театральный хор. В программу вошли только сочинения русских композиторов: три Чайковского и одно Бородина.

Юбилей Федосеева в Геликон Опере

Но сначала о трогательных поздравлениях Владимиру Федосееву с 85-летием. Вице-мэр столицы Леонид Печатников вручил ему главную награду Правительства Москвы— сверкающую драгоценностями Звезду за заслуги перед Москвой. Его сменил худрук «Геликона» Дмитрий Бертман, который со словами благодарности преподнес маэстро хрустальную дирижерскую палочку, сделанную в Клину.

Владимиру Федосееву преподнесли хрустальную дирижерскую палочку

Вечер начала симфоническая фантазия Чайковского «Франческа да Римини», которую сам автор считал наиболее удачным из своих из программных симфонических произведений. Обрамленная двумя крайними картинами адских мук, центральная часть - Рассказ Франчески о ее трагической любви к Паоло, - начинается с солирующего кларнета и легких аккордов струнных. Мелодия развивается, растет и в интерпретации оркестра, ведомого дирижером, достигает лирической кульминации. Федосеев просто потряс апофеозом любви и счастья Франчески и Паоло, красотой, выразительностью и страстностью кантилены Чайковского. Но жестокие фанфары, пробудив от краткого сладостного сна героев, снова отдали влюбленных адским вихрям.

Программа вечера строилась на контрастах. За несчастной Франческой последовали яркие и красочные «Половецкие пляски» из оперы Бородина «Князь Игорь».

На этот раз Владимир Иванович идеально выстроил баланс звучания оркестров и хора. Оркестры остались на сцене, а хор уютно устроился по обе стороны балкона в зрительном зале. Здесь, в «Геликоне», ничто не помешало коллективам проявить свои лучшие качества. Их выразительность была так велика, что слушая оркестр и хор, ясно представляешь танец пленных красавиц, их изумительную пластику и вместе с пленительными женскими голосами поднимаешься к небесам. Когда вступает мужской хор, перед глазами возникают бешеные пляски джигитов, изобилующие виртуозными прыжками. Впечатление грандиозное, соединившее в себе замечательную музыку Бородина и мастерство оркестров и хора, которых возглавлял маэстро Федосеев.

Затем снова вернулись к Чайковскому. Прозвучали два номера из кантаты «Москва». Ариозо Воина «Мне ли, Господи» проникновенно, как молитву, спела звезда геликоновской труппы Лариса Костюк. Завершила вечер торжественная увертюра «1812 год».

Владимир Федосеев принимает поздравления

«Евгений Онегин» Чайковского в Концертном зале им. Чайковского

Евгений Онегин в КЗЧ

Федосеев никогда не скрывал своей любви к этой опере. Счастливый случай, когда можно выразить любовь и преклонение перед ней и со стороны исполнителей, и со стороны слушателей. Конечно же на сцене был Большой симфонический оркестр им. П. Чайковского, один лучших столичных коллективов — хор Академии хорового искусства им. В. Попова (худрук и гл. дирижер Алексей Петров). Певцы в основном солисты или приглашенные солисты Большого театра: Татьяна — Вероника Джиоева, Онегин — Василий Ладюк, Ленский — Алексей Татаринцев, Ольга — Агунда Кулаева, Ларина — Елена Евсеева, Няня — Светлана Шилова, Гремин — Михаил Гужов. Более чем кстати в вечер ввели короткие фрагменты из романа Пушкина. В исполнении актера Алексея Гуськова они создавали необходимую пушкинскую атмосферу.

Евгений Онегин в КЗЧ

Владимир Федосеев явил нам неожиданного «Евгения Онегина», более серьезного и глубокого, обогащенного сложным сегодняшним временем, вскрыв новые подтексты музыкальной драматургии композитора, неведомые нам ранее.

Главные герои, я имею в виду Онегина, Татьяну и Ленского, стали другими в свете сегодняшней жизни. Исполнители этих партий Вероника Джиоева, Василий Ладюк и Алексей Татаринцев, обладатели больших ярких и выразительных голосов и актерского дара, оказались способными создать эти обновленные образы.

Вероника Джиоева

Прежде всего это относится к Татьяне Лариной в исполнении Вероники Джиоевой. При встрече с Онегиным, начитавшись любовных романов, ее Татьяна, чистая душою, не могла не влюбиться в нового героя. Любовь ее оказалась не книжной, а настоящей, жаждущей положительного ответа. Жестокий урок, который Татьяне преподал ее любимый, на всю жизнь оставил в ее душе незаживающую рану. Бог же наградил ее умением чувствовать боль других и сострадать ей. Около кого стоит Татьяна во время отвратительной ссоры Ленского и Онегина на ее именинах? Около матери. Лариной сейчас больно и страшно, и дочь рядом, готова облегчить ее страдания. Такой она будет всегда. Заключительная сцена. Татьяна ждет Онегина для последнего объяснения. Она изменилась, стала еще более замкнутой и скрытной, хотя по-прежнему женственна и обаятельна. Но позволяет себе в несколько резком тоне напомнить Онегину о его давнем уроке. И только в финале встречи, под напором страстных признаний Евгения, у нее вырывается: «Я вас люблю». Да, любовь ее вечный крест, который она будет нести до конца своих дней, но и урок Евгения всегда с ней. Любовь юной пейзанки - прошлое, хотя и прекрасное. Сегодня рядом с ней муж, которого она по-своему любит, но никогда не предаст его, не сделает ему больно, как в далекой молодости поступил ее Онегин.

Непривычным оказался и образ Онегина у Василия Ладюка. Его герой необаятельный, эгоистичный, словно некий злодей, приехавший в имение Лариных, чтобы разрушить их сельскую идиллию и всем принести страдания (и даже смерть своему другу Ленскому). Он уже привык перед всеми демонстрировать превосходство. Ах, как он упивался менторским тоном, поучая влюбленную в него юную Татьяну в знаменитой арии «Вы мне писали?» Но и у него наступил жизненный крах. Ощущение никому ненужности и бессмысленности своего существования терзают его душу. Но его не жалко. Он, словно старуха из пушкинской сказки «О рыбаке и рыбке», остался у разбитого корыта.

Евгений Онегин в КЗЧ

Более трагичным, чем обычно, получился у Алексея Татаринцева образ Ленского. Его пылкий Ленский настолько захвачен любовью к Ольге и воспеванием ее, что не задумывается о том, а любит ли его девушка. Настоящей катастрофой для бедного поэта стало осознание того, что Ольга его не любит, а просто проводит с ним время. Также увлеченно она флиртует с Онегиным на именинах Татьяны. Нашла новую игрушку. Какой горечью наполнено его небольшое ариозо «В вашем доме…». Ему хочется как можно скорее покинуть дом, где как ему казалось, его любили. С отчаянной болью бросая фразу «Прощай навек!», Ленский покидает Лариных. Безысходным страданием наполнена его ария «Куда, куда вы удалились…», а в дуэте с Онегиным «Враги» он пребывает в полном безразличии ко всему окружающему, словно его уже нет на этом свете.

Евгений Онегин в КЗЧ

Традиционна хороша Ольга Агунды Кулаевой. Красивый голос, пластика, в меру эмоциональна. Только вот легкомыслие резвушки и хохотушки не позволили ее героине понять, что в доме произошла трагедия, и что может погибнуть на дуэли влюбленный в нее Владимир Ленский. Но это заложено в образе Ольги и у Пушкина, и у Чайковского. Молода и красива Няня у Светланы Шиловой, а почему бы и нет? Главное певица донесла до слушателей искреннюю любовь Няни к своей воспитаннице Татьяне и преданность госпоже Лариной. В обеих отведенных ей сценах певица была убедительна и искренна. Как красиво в начале оперы сливались голоса сначала в дуэте Татьяны и Ольги — сопрано Джиоевой и меццо Кулаевой, а затем и в чудном квартете, когда к дуэту добавились сопрано Елены Евсеевой —Лариной и меццо Светланы Шиловой — Няни. Достойно в роли Гремина выступил Михаил Гужов, вложивший в арию генерала «Любви все возрасты покорны…» трогательную кантилену и безграничную любовь героя к Татьяне. Как всегда радовал хор хоровой Академии своим безупречным звуковедением и заразительностью.

Владимир Федосеев

Владимир Федосеев, объединив всех исполнителей, и традиционных и более современных, хор и оркестр, создал удивительный спектакль «Евгений Онегин», а не концертное исполнение оперы Чайковского. Хочется говорить - спектакль, потому что именно таковым и был «Евгений Онегин» Федосеева, наполненный современной жизнью, чувствами и настроениями его героев, с которыми и прожили их жизнь слушатели Концертного зала им. Чайковского.

Елизавета ДЮКИНА
Фото: Ирина Шымчак (Геликон) и Евгений Разумный (КЗЧ)

24/10/2017 - 00:53   Mix   Компромат, Профи
Организация «Трансперенси Интернешнл — Россия» обвинила четырнадцать художественных руководителей российских театров в том, что они выписывают гонорары из бюджета самим себе.

«Мы проверили коммерческую деятельность руководителей всех государственных театров Москвы и Санкт-Петербурга — всего около 135, — выявили признаки конфликта интересов и написали заявления в прокуратуру в отношении 14 руководителей государственных театров», — сообщили в организации.

Центр «Трансперенси Интернешнл – Россия» обнаружил, что руководители по меньшей мере четырнадцати театров регулярно выплачивают гонорары, подчас довольно внушительные, фактически самим себе. Актеры и режиссеры, в том числе Олег Табаков, Олег Меньшиков, Кирилл Серебренников и другие, в качестве индивидуальных предпринимателей заключают госконтракты со своими собственными театрами на постановку спектаклей, на актерскую игру, на аренду реквизита и т.д.

Речь идет о характерной ситуации конфликта интересов. Причем в этом случае конфликт фактически невозможно урегулировать в рамках процедур, предусмотренных действующим законодательством. Театры являются государственными бюджетными учреждениями культуры, их руководители не считаются госслужащими, и нормы, касающиеся конфликта интересов, на них не распространяются.

В частности, по недавно умершему Павлу Слободкину, заявлено, что с декабря 2014 по декабрь 2016 года театр арендовал помещения у ООО “Центр Павла Слободкина”, в котором Слободкин владеет долей в 50 %. При этом, сумма арендной платы “скачет” от 1,1 млн до 6 млн. в месяц. При этом, в декабре 2016 года была предусмотрена двойная оплата по двум разным договорам за аренду одного помещения на сумму более 6 млн руб. Ситуация зависла на рассмотрении в прокуратуре.

Худрук «Геликон Оперы» Дмитрий Бертман обвинен в том, что с ноября 2014 по январь 2017 года театр нанимал своего худрука и генерального директора Дмитрия Бертмана на постановку спектаклей “Соловей”, “Прекрасная Елена”, “Садко”, “Евгений Онегин”, “Турандот”. В договоре утверждается, что постановка спектаклей не входит в должностные обязанности худрука. Реакции прокуратуры нет.

Знаменитый композитор Алексей Рыбников, руководящий государственной творческой мастерской своего имени, обвинен в том, что как индивидуальный предприниматель Рыбников А.Л. передал своей Московской государственной творческой мастерской права на публичное исполнение своей музыки в постановках театра.

В 2016 году театр “Русская песня” дополнительно нанял своего худрука Надежду Бабкину на 16 выступлений на сцене театра в течении двух месяцев. Один выход на сцену обошелся в 65 тыс. руб., всего Бабкина получила прибавку к основной зарплате в 520 тыс. рублей в месяц. Сделка была согласована департаментом культуры Москвы.

С конца 2014 по конец 2016 года Московский международный дом музыки нанял своего президента Владимира Спивакова на проведение концертов и выступление в качестве дирижера. Сделки были согласованы департаментом культуры Москвы.

««Бюджетность» ведущих театров накладывает на худруков не только творческие обязанности. Как нанятые государственные менеджеры, они обязаны принимать меры по урегулированию конфликта интересов. Но в случае с московскими театрами данная процедура на практике сузилась только к необходимости согласования сделок с личной выгодой», - считает Игорь Сергеев, руководитель калининградского центра «Трансперенси Интернешнл-Россия».

В связи с этим «Трансперенси Интернешнл – Россия» обратилась с заявлениями в Генпрокуратуру. В трех случаях — с Кириллом Серебренниковым, Юрием Куклачевым и Евгением Марчелли — ведомство подтвердило нарушения федерального законодательства.

Для эффективного урегулирования конфликта интересов в подобных ситуациях на сотрудников учреждений, подведомственных государственным и муниципальным органам власти, необходимо распространить нормы закона «О противодействии коррупции», касающихся конфликта интересов (статьи 10–11), считают в организации. Они предусматривают более действенные меры урегулирования, чем простое согласование, в том числе отвод или самоотвод имеющего личную заинтересованность должностного лица от принятия соответствующих решений.

01/09/2017 - 04:30   Classic   Новости
Cостоялся сбор труппы «Геликон-оперы». Важнейшим событием прошедшего сезона, безусловно, стало назначение музыкальным руководителем и главным приглашенным дирижером «Геликона» замечательного музыканта, худрука и главного дирижера БСО им. П.И. Чайковского, народного артиста СССР Владимира Ивановича Федосеева, который вместе с худруком театра Дмитрием Бертманом осуществил интереснейшую постановку оперы Пуччини «Турандот».

Знаменательно, что сбор труппы Дмитрий Бертман начал в зале «Стравинский» с поздравления Владимира Ивановича с днем рождения — ему 5 августа исполнилось 85 лет. Под аплодисменты зрительного зала худрук «Геликона» вручил Владимиру Федосееву красивейшую икону Георгия Победоносца. Юбилейный же вечер дирижера пройдет в театре 14 октября, когда на сцене зала «Стравинский» объединятся два мощных коллектива: Государственный академический Большой симфонический оркестр им. П. И. Чайковского и симфонический оркестр театра «Геликон-опера».

Дмитрий Бертман и Владимир Федосеев
Дмитрий Бертман и Владимир Федосеев

По традиции, Дмитрий Александрович сначала говорил о деятельности театра в прошедшем сезоне, которая оказалась более чем насыщенной и весьма разнообразной, а порой и неожиданной, но всегда интересной и значимой. Конечно, обо всей жизни театра в ее крупных и более мелких проявлениях рассказать не получится. Отберем более крупные.

Было сыграно 285 спектаклей, среди них пять премьер: уже упоминавшаяся «Турандот», «Семь смертных грехов» К. Вайля, современная опера А. Маноцкова «Чаадский» и Трубадур» Верди. Не забыл театр о юных зрителях, подготовив для них мюзикл А. Покидченко «Школа снегурочек». После возобновления на сцену зала «Стравинский» вернулись значимые для театра спектакли: «Леди Макбет Мценского уезда» Шостаковича, «Севильский цирюльник» Россини, «Распутин» Дж Риза, «Сибирь» У. Джордано и «Фальстаф» Верди.

Театр провел церемонии вручения премий «Золотой луч», Glamour «Женщина года», концерты «Эйфман-гала», «Розовский –Шоу-80», оркестра Корпуса Карабинеров (Италия), балета «Пиксель» из Франции, а традиционные «Мальчишник» и «Девичник» геликоновцы организовали вместе с Театром им. Евг. Вахтангова. Родился на Большой Никитской и «Рождественский оперный бал», который станет постоянным проектом театра. В Белоколонном зале княгини Шаховской в течение сезона солисты театра Елена Семенова, Марина Карпеченко, Дмитрий Скориков радовали зрителей сольными концертами. Свою сольную программу представила пианистка Наталья Арутюнова, стоявшая у истоков «Геликона».

На протяжении нескольких лет театр «Геликон» и Эстонию связывают прочные творческие контакты. Получив новое роскошное здание, Дмитрий Бертман пригласил труппу Эстонской национальной оперы в «Геликон» в рамках обменных гастролей. «Геликон» выезжал в Таллинн, где показал на сцене театра «Эстония» «Царскую невесту» Римского-Корсакова и провел Гала-концерт «Дуэт двух столиц». Эстонцы привезли в Москву «Фауста» Гуно в постановке Д. Бертмана, балет «Гоблин» Э.Тубина, и концерт «Дуэт двух столиц». Солисты «Геликона» в апреле участвовали в «Днях Москвы в Дюссельдорфе» (Германия) и Фестивале Камерной оперы в Петербурге, где представили оперу Моцарта «Мнимая садовница». В июле труппа выезжала в Сибирь. В Тюмени коллектив показал оперетту И. Штрауса «Летучая мышь», а на ежегодном Фестивале «Лето в Тобольском Кремле» — оперу У. Джордано «Сибирь».

Ярким событием сезона стало участие «Геликона» в Третьем международном музыкальном фестивале П. И. Чайковского в Клину, организованном Правительством Московской области в рамках губернаторской программы «Наше Подмосковье». Солисты и оркестр театра дали роскошный концерт с участием мировой звезды оперной сцены Красимиры Стояновой, пианиста Дениса Мацуева и дирижера Александра Сладковского.

В третий раз в театре прошел Международный конкурс молодых оперных режиссеров «НАНО-ОПЕРА», а в конце июня свои сценические площадки театр выделил участникам финального тура крупнейшего Международного конкурса оперных певцов «Бельведер» им. Ганса Габора (Австрия).

Весь год в Белоколонном зале княгини Шаховской работал проект «Открытый университет академика Лейлы Адамян, организованный совместно с театром и продолжающий традицию культурных программ и мероприятий для медиков Москвы. Также ко Дню их профессионального праздника был организован Фестиваль искусств «Болящий дух врачует песнопенье», который проходил на территории Первой градской больницы им. Н. И. Пирогова.

28-й сезон 2017/2018 открылся 31 августа последней премьерой — оперой «Трубадур» Верди. За дирижерским пультом — Владимир Федосеев. Так что же нас ждет впереди?

На открытии сезона
На открытии сезона

Осенью 2017 г. «Геликон» гостеприимно откроет свои двери для российских театров - участников Второго Всероссийского фестиваля «Видеть музыку», который проведет Ассоциация музыкальных театров России и Министерство культуры РФ. 27 сентября — «Кармен» Бизе Петербургского Детского музыкального театра «Зазеркалье»; 17 октября — «Дон Жуан» Моцарта «Санктъ-Петербургъ -Оперы» и 18 октября — мюзикл «Ползунов» Е. Терехиной Алтайского театра музкомедии. Сам «Геликон» 5 октября представит на фестивале «Видеть музыку» «Садко» Римского-Корсакова.

16 и 17 ноября в зале «Стравинский» выступит Национальный балет Марселя, а 2 и 3 декабря — Джессика Ланг Данс из США — участники Международного фестиваля DanceInversion, одного из главных российских событий в области современного танца, организованного Большим театром и Музыкальным театром им. Станиславского и Немировича-Данченко.

Первая премьера нового сезона, а их будет семь, пройдет 24 ноября. Режиссер Дмитрий Бертман и дирижер Евгений Бражник представят новую сценическую редакцию оперы Чайковского «Мазепа». Новая редакция ожидает и «Пиковую даму» Чайковского, которую зрители увидят 9 декабря. Дирижировать будет Владимир Федосеев.

Две новые постановки готовятся для юных зрителей. «В гостях у оперной сказки» (режиссер Илья Ильин, дирижер Валерий Кирьянов) появится уже в сентябре. На премьеру семейного мюзикла «Сон в зимнюю ночь», которую сочинил композитор Александр Покидченко (режиссер Илья Ильин) «Геликон» позовет детишек и их родителей 27- 30 декабря 2017 и 3- 8 января 2018.

Большой сюрприз ожидает слушателей 2 февраля 2018 г. Впервые на сцену зала «Стравинский» в моноопере Ф. Пуленка «Человеческий голос» выйдет народная артистка России Тамара Гвердцители. В мае-июне состоятся две премьеры. Зал «Стравинский» ожидает совместная постановка «Геликона» с дюссельдорфским театром «Deutsche Oper am Rhein» — «Золотой петушок» Римского-Корсакова с дуэтом постановщиков Владимира Федосеева и Дмитрия Бертмана. Затем в Белокаменном зале княгини Шаховской появится «Алеко» Рахманинова (режиссер Ростислав Протасов, дирижер Валерий Кирьянов). Кстати, этот зал откроет новый сезон 21 сентября спектаклем «Кофейная кантата» Баха, который теперь всегда будет проходить в этих исторических стенах. Здесь же 30 ноября в рамках совместного проекта «Послы культуры» «Геликон-опера и Опера Монреаля дадут концерт молодые канадскиеи российские певцы. Такой же концерт пройдет в Монреале.

Еще одна премьера 1 февраля 2018 состоится в зале княгини Шаховской — Вечер одноактных опер, в который войдут «Служанка-госпожа» Дж. Перголези и «Телефон» Дж. Менотти. Все новогодние праздники поклонников «Геликон-оперы будет радовать любимица публики «Летучая мышь» И. Штрауса.

В новом сезоне театр запланировал множество проектов. Уже 28 сентября зрителей ждет встреча со звездой российской поп-этники Мариной Девятовой, которая представит программу «Дороги счастья». Вместе с певицей на сцену зала «Стравинский» выйдут солисты «Геликона» и артисты «Шоу –балета «ЯR-dance». 18 и 19 ноября пройдут киноконцерты «Незабытая мелодия», посвященные 90-летию со дня рождения замечательного режиссера и большого друга театра Эльдара Александровича Рязанова. Будет организована выставка, на которой будут представлены личные вещи и уникальные экспонаты из коллекции режиссера. 25 декабря вновь состоится «Рождественский оперный бал».

14 февраля ко Дню всех влюбленных готовится концерт «Любовь навсегда!». Также пройдут традиционные «Мальчишник» (23 февраля) и «Девичник» (8 марта). 15 марта 2018 в день 100-летия выдающейся певицы и педагога Зары Александровны Долухановой ее ученица солистка «Геликона» Мария Масхулия позовет на специальную программу в Зал княгини Шаховской. В абонемент Московской консерватории «Геликон-опера» представляет…» войдут две программы: 21 февраля «Верди-гала», 25 апреля «Гершвин-гала».

Не обойдется и без гастролей. В октябре «Геликон» совместно с «Золотой маской» отправится в Эстонию. В городе Силламяэ солисты представят эстонским зрителям гала-концерт. 15 октября в Русском театре в Таллинне пройдет европейская премьера спектакля «Доктор Гааз» А. Сергунина на либретто Л. Улицкой в постановке Д. Азарова. В мае-июне 2018 театр уедет на большие гастроли в Сибирь по маршруту: Сургут, Ханты-Мансийск, Тюмень, Тобольск. Летом коллектив по-прежнему будет участвовать в Международном фестивале «П.И. Чайковский в Клину» и в программе «Русская опера у стен монастыря» в рамках программы Губернатора Московской области «Наше Подмосковье».

Сбор труппы завершился приглашением Дмитрия Бертмана на фуршет. Всегда геликоновские фуршеты отличаются изысканностью и разнообразием . На этот раз было что-то особенное — угощение готовили артисты. Не знаю, кто победил в конкурсе кулинаров, но торты Марии Масхулии шоколадный с орехами и медовик запомнятся мне на всю жизнь.

Елизавета ДЮКИНА

09/08/2017 - 11:44   Classic   Новости
8, 9 и 10 сентября в театре «Геликон-опера» состоится показ спектакля «Царская невеста».

Любовь, страсть, ревность, зависть и - как результат - преступление… «Жестокая драма» – так говорят об одной из самых известных опер Н.А. Римского-Корсакова «Царская невеста». Страшная история об убийстве третьей жены Ивана Грозного, опричнине, пытках, основанная на подлинных событиях прошлого, в исполнении геликоновских артистов предстает как живая картина. Нам, жителям 21-го века, эпоха террора при царе Иване Грозном кажется всего лишь увлекательным литературным сюжетом, а ведь она уничтожила и сломала судьбы тысяч людей. Об этом и заставляет задуматься постановка Дмитрия Бертмана, признанная одной из лучших интерпретаций оперы Римского-Корсакова за последнее время.

«Царская невеста»
«Царская невеста»

Ей рукоплескали тысячи благодарных зрителей по всему миру. «Царская невеста» с триумфом побывала в городах Нинбо и Сучжоу в рамках «Дней России в Китае», на фестивале русской культуры в Каннах, в Тель-Авиве, Париже, в Таллинне и Пярну, на фестивале Аль Бустан в Ливане. «Царская невеста» стала первой оперой, исполненной геликоновцами на открытом воздухе в Коломенском: летом 2014 и 2015 года тысячи москвичей и гостей столицы смогли наслаждаться потрясающим действием на площади церкви Вознесения Господня. В рамках фестивального проекта «Русская опера у стен монастыря» Губернаторской программы «Наше Подмосковье» в 2016 году спектакль увидели жители подмосковной Коломны.

В сентябрьских показах спектакля выступит блистательная плеяда геликоновских звезд, среди которых – заслуженная артистка России Светлана Создателева (приглашенная солистка берлинской Дойче Опер, Немецкой оперы на Рейне, Норвежской национальной оперы и других европейских театров), заслуженная артистка России Марина Карпеченко, заслуженная артистка России Лариса Костюк, заслуженная артистка России Ксения Вязникова, заслуженный артист России Сергей Топтыгин и др.

Будут в «Царской невесте» и дебюты. Впервые в роли Марфы на сцену выйдет Юлия Щербакова, а Любашу споет Ирина Рейнард. В роли Дуняши дебютирует Валентина Гофер. За пультом оркестра «Геликон-оперы» - народный артист России Евгений Бражник. Благодаря потрясающей работе Евгения Владимировича «Царская невеста» в «Геликоне» всегда проходит с огромным успехом. И это неудивительно, ведь маэстро – выдающийся мастер оперной сцены, виртуозно владеющий искусством управлять эмоциями публики.

Быстрый поиск:
19/07/2017 - 05:37   Classic   Концерты
В канун премьерного представления оперы «Трубадур» Джузеппе Верди в столичном театре «Геликон-Опера» собралось довольно много представителей прессы, музыкальных критиков, которым были представлены создатели новой постановки. Это, прежде всего, режиссёр-постановщик Дмитрий Бертман и испанский дирижёр-постановщик Оливер Диаз, а также другие участники постановочной команды.

Известно, что любая театральная постановка нацелена на контакт исполнителей со зрителями. Установление такого контакта, эмоционального взаимодействия «исполнитель-зритель» обеспечивает успех спектакля. Работа на успех началась в фойе, где были представлены фото из воюющей Сирии. Это был первый поворот зрителя ко дню сегодняшнему, наполненному вооружёнными конфликтами в мире, войнами, ареал которых расширяется. Да, зритель был обречён на активное сопереживание, на работу души.

«Трубадур» Верди в театре «Геликон-Опера»

Руины Сирии шагнули с фотовыставки на сцену, обозначившись в спектакле узнаваемыми древними арками, белыми одеяниями воинов, подобными традиционным одеждам народа этого государства. Да, но какая связь содержания оперы с тем, что сейчас происходит в Сирии? Оказалось, что связь самая прямая и очень тесная.

Если не вдаваться в весьма непростой сюжет оперы, то главным стержнем всего действия оказываются страшные, разрушительные эмоции. Это ненависть, ревность, насилие, мстительность, подозрительность. Результатом воздействия на людей тёмных сил становятся войны, братоубийственные преступления. Но не только эти силы управляют жизненными процессами. Не меньшую разрушительную роль играют равнодушие, беспечность.

Сильной стороной спектакля стала экстраполяция всего происходящего на сцене на реальность текущего момента, в котором существует современный человек, тем более, что этому способствовала прекрасная фотовыставка в рекреационных залах театра. Автор представленных фоторабот Сергей Зенин, телевизионный журналист, военный репортёр, фотограф. Снимки сделаны в воюющей Сирии совсем недавно, в 2016-17 годах.

Михаил Никаноров - Граф ди Луна
Михаил Никаноров - Граф ди Луна

Продвижению основной идеи оперы послужили весьма необычные приёмы художественно-постановочной части спектакля, авторы которой Игорь Нежный и Татьяна Тулубьева. Этой задаче послужило и активное использование уникальной машинерии, имеющейся в театре. На сцене возникала, свисая с самого верха, жёсткая сетка, по которой карабкались воины. В других картинах спектакля появлялись наклонные мостки, которые с трудом преодолевались героями оперы. Все эти приёмы создавали ощущение непреодолимых трудностей, роковых стечений обстоятельств, что с успехом иллюстрировало развитие замысловатого сюжета действия.

В массовых сценах с участием артистов хора спектакль получал мощный дополнительный импульс, так как артисты не только пели, но и выполняли функции кордебалета, надо сказать, мастерски дополняя спектакль новыми красками. Это уже фирменный знак театра «Геликон-Опера», созданный хормейстером Евгением Ильиным и хореографом Эдвардом Смирновым.

Михаил Никаноров - Граф ди Луна
Михаил Никаноров - Граф ди Луна

Вся конструкция спектакля достигает вершин благодаря превосходному ансамблю исполнителей. Это Граф ди Луна – Михаил Никаноров, Леонора – Алиса Гицба, Азучена – Ксения Вязникова. Особое одобрение публики вызвал Манрико в исполнении Ивана Гынгазова. Ансамбль дополнила Марина Калинина в партии Инес, подруги Леоноры. Органично вписались в ансамбль Николай Меликов – Руис, вестник и Алексей Егоров – старый цыган.

Алиса Гицба - Леонора
Алиса Гицба - Леонора

Трагический эффект в спектакле основан на противопоставлении, например, обыденной беззаботности и грядущей необходимости рисковать жизнью. Так, воины, ожидая указания командира, заняты игрой, но канонада всё ближе. Повинуясь командиру, они пойдут убивать себе подобных. Они винтики в хорошо отлаженной военной машине. Думать не надо. Это трудно для них. Результат трагический.

Иван Гынгазов - Манрико
Иван Гынгазов - Манрико

Азучена, томясь в темнице, понимает, что дни её сочтены. Она вспоминает те светлые моменты жизни, когда она могла созерцать красоту окружающего мира. Тем не менее, этот мотив красоты звучит очень слабо и не может противостоять злу и насилию. Исход трагический.

Совокупным результатом общих усилий геликоновцев стал достойный, очень яркий спектакль, опера «Трубадур» Дж. Верди. Приёмы актуализации, использованные в постановке оперы, не исказили смысл первоисточника, не повлияли на трактовку характеров персонажей, а лишь придали основному тексту произведения современное звучание.

Спектакль был тепло встречен публикой.

Людмила КРАСНОВА

14/07/2017 - 16:32   Classic   Концерты
Впервые в истории Международного конкурса оперных певцов им. Ганса Габора «Бельведер» его заключительные туры прошли в России, на сцене театра «Геликон-опера».

Конкурс был создан в 1982 году замечательным человеком и высочайшим профессионалом Гансом Габором. Венгр по национальности и дирижер по профессии, он в 1946 году бежал из Будапешта без документов, с рюкзаком, в котором были две партитуры. Судьба его хранила, он успешно добрался до Вены, где в подвале бывшего кинотеатра организовал Венскую Камерную оперу, которую, к сожалению, недавно прикрыли. В творческом багаже Ганса было много прекрасных дел, в том числе проект «Моцартовские сезоны в парке Шёнбрунн», которые превратились в знаменитый ныне музыкальный фестиваль. В 1982 году в Вене появился Международный конкурс оперных певцов «Бельведер». Думая о судьбе молодых вокалистов, Габор сразу решил сделать его отличным от всех других вокальных состязаний. Он ввел в жюри не певцов, музыковедов и дирижеров, а людей, которые могут дать певцам работу — директоров и художественных руководителей театров со всего мира, крупнейших менеджеров и агентов.

После смерти Ганса Габора его дело подхватила жена Изабелла Габор, которая является президентом конкурса, а его гендиретором — Хольберг Блек. 30 лет конкурс проходил в Вене, а вот уже шестой год он путешествует по разным странам. Изменились и требования к певцам. Ныне члены жюри не только слушают голос — это главное, но и смотрят на то, как выглядит певец, как двигается, как чувствует сцену и понимает своего героя.

Сегодня «Бельведер» — один из самых известных конкурсов в мире с отборочными турами в семидесяти городах мира на всех континентах. За последние годы в нем приняли участие более тысячи человек. Среди победителей конкурса много певцов, выступающих на лучших оперных сценах мира: Николас Броунли (США), Анжела Георгиу (Румыния), Элина Гаранча и Эгилс Силиньш (Латвия), Претти Енде (ЮАР). В числе лауреатов и россияне: Ирина Лунгу, солистка Большого театра Марина Мещерякова, которая начинала свою карьеру в «Геликоне», солист «Новой оперы» Илья Кузьмин, ведущие солисты «Геликона» Станислав Швец, Ирина Самойлова…

«Геликон-оперу» и «Бельведер» связывают давние партнерские отношения — отборочные туры не раз проходили в «Геликоне», художественный руководитель театра Дмитрий Бертман 15 раз был членом жюри. Как только театр после реконструкции получил уникальное помещение с несколькими сценами, он тут же пригласил к себе уже 36-й конкурс. «Бельведер» прошел в Москве благодаря встрече осенью прошлого года Президента конкурса Изабеллы Габор с Президентом России Владимиром Путиным на Международном культурном форуме, и поддержке Министерства культуры Российской Федерации.

С мая по июнь 2017 года прошли по всему миру 70 отборочных туров, включая Москву, Петербург и Иркутск, в которых приняли участие 1124 певца. До финальных туров в Москве добрались 139 человек.

Конкурс Бельведер

В оперном жюри конкурса под председательством Джона Мордлера (Президент Оперы Монте-Карло, Монако) работали худрук «Геликона» Дмитрий Бертман, Ольга Капанина ( кастиг директор оперной труппы Большого театра), руководители крупнейших оперных театров мира: Петер Катона (Королевская опера «Ковент-Гарден», Лондон), Джоан Матабош (Театр «Реал», Мадрид), Кристоф Мейер (Немецкая опера на Рейне, Дюссельдорф), Гай Монтавон (Театр Эрфурта), Дэвид Аглер (Вексфордский оперный фестиваль), Кристина Шепельман (Гранд Опера «Лисеу», Барселона), Бьорд Петерс ( Дрезденская государственная опера), Кристоф Сеферле (Немецкая опера, Берлин), Майкл Вильямс (Опера Кейптауна, ЮАР), Мелисса Вегнер («Метрополитен-опера», Нью-Йорк), Дайана Зола (Гранд Опера Хьюстона).

В полуфинал жюри пропустило половину конкурсантов — 59. Участниками финала стали 15 певцов: четверо из России, двое из Испании, по одному из Австралии, Республики Беларусь, Бразилии, Чехии, Хорватии, Сербии, ЮАР, Южной Кореи и США. Уровень конкурса был высоким. Я была солидарна с членами жюри, кроме одной участницы Оксаны Секериной из Ханты-Мансийска. Она ничем не порадовала - ни красотой своего сопрано, ни актерской харизмой, ни трактовкой своих героинь. Очень скучно и как-то безразлично спела в финале арию Иоланты из одноименной оперы Чайковского. Остальные конкурсанты выступили ярко и запомнились своей индивидуальностью, превратив финал «Бельведера» в эмоциональный оперный концерт, который прошел в зале «Стравинский»в сопровождении оркестра «Геликона» под управлением народного артиста России Евгения Бражника, одного из лучших театральных дирижеров Москвы, очень чуткого музыканта.

Прозвучала Увертюра к опере Глинки «Руслан и Людмила», сразу создав праздничную атмосферу вечера. Конкурс приветствовали заместитель министра культуры России Александр Журавский и заместитель Мэра Москвы Леонид Печатников, который зачитал Приветствие Мэра Москвы Сергея Собянина участникам, организаторам и гостям 36-го Международного конкурса оперных певцов им. Ганса Габора.

Мощный и в то же время выразительный бас продемонстрировал представитель Республики Беларусь Александр Рославец в арии Банко из оперы Верди «Макбет». У него отличная вокальная школа, которую он получил в Петербургской консерватории у знаменитого баса Николая Охотникова. Затем он прошел Молодежную оперную программу Большого театра. Сейчас поет в Гамбургской опере. Посланник Австралии китайского происхождения Канг Ванг показал в арии Рудольфа из «Богемы» Пуччини красивый тембр своего тенора, лирическую одаренность и блистательное «до». Испанка Росио Перес спела и сыграла Куплеты Олимпии из «Сказок Гофмана» Оффенбаха. Правда, она явно переборщила с жестикуляцией, но было приятно слушать ее четкую и безупречную колоратуру.

Радовало на конкурсе исполнение зарубежными певцами русской оперной музыки, а больше всего то, что они очень любят русскую оперу и с удовольствием ее поют, а главное, они чувствуют стиль композитора и своего героя. Американский баритон Джон Брэнси исполнил арию Елецкого из «Пиковой дамы» Чайковского, рассказав о большой любви князя к Лизе и трагическое понимание, что девушка абсолютно безразлична к нему и его любви. Ревность и страдания от измены любимой цыганки Земфиры раскрыл в Каватине Алеко из оперы Рахманинова чех Борис Пригл. Поразил серб Савва Вемич исполнением арии князя Гремина «Любви все возрасты покорны…» из «Евгения Онегина» Чайковского. Его беспредельная красивейшая кантилена была наполнена такой теплотой и безграничной любовью престарелого Гремина к молодой красавице жене, что дух захватило. Не могла его Татьяна предать такую любовь, и уйти к Онегину. Трогательной и мужественной получилась у кориянки Сесилии Ли Микаэла из «Кармен» Бизе. Представительница Уфы Айгуль Ахметшина выбрала для своего выступления арию Анжелины из оперы Россини «Золушка» и отлично справилась с ней, вызвав восторженный прием у публики, и как выяснилось позже, признание жюри. Бразилианка Жозевана Де Сантос была яркой и успешной в арии Секста из «Милосердия Тита» Моцарта.

Самым же ярким и харизматичным на конкурсе оказался баритон Мандла Мндебеле из ЮАР, исполнивший арию Форда из оперы Верди «Фальстаф». Долго не смолкали овации в его адрес. В результате он стал обладателем Приза зрительских симпатий, и это более чем справедливо.

Гала-концерт финалистов конкурса завершился. Зрители отправились голосовать за любимого певца, жюри — решать судьбу трех премий и ангажементов. У жюри не было никаких обсуждений и споров. Только «да» и «нет». Решение принимается большинством голосов, а голоса считает машина! Через 40 минут были объявлены результаты.

Третью премию жюри присудило любимцу публики, самому эмоциональному певцу конкурса баритону Мандла Мндебеле. К ней свой ангажемент добавил гендиректор театра Эрфурта Гай Монтавон.

Вторая премия досталась австралийцу китайского происхождения тенору Канг Вангу. Он же получил ангажемент от кастинг директора Большого театра Ольги Капаниной.

Победители
Победители

Победительницей «Бельведера» стала меццо-сопрано из Уфы, самая молодая участница конкурса 20-летняя Айгуль Ахметшина. Она была растрогана и произнесла взволнованную речь честь своего педагога по музыкальному училищу Наили Юсуповой. У начинающей певицы большое будущее. Сейчас она занимается в молодежной программе Лондона. В ближайшее время Айгуль исполнит партию Анжелины в «Золушке» Россини в одном из оперных театров во Франции. Дмитрий Бертман наградил ее ангажементом — постановкой в своем «Геликоне».

Худрук Немецкой оперы Берлина вручил свой ангажемент белорусскому басу Александру Рославцу. Членам жюри очень понравилось звонкое сопрано испанки Росио Перес. Двое из них директор Дрезденской оперы БьорнПетерс и худрук Мадридского театра «Реал» Жоан Матабош присудили ей свои ангажементы. Директор Немецкой оперы на Рейне (Дюссельдорф) Кристоф Мейер отдал ангажемент театра чешскому басу-баритону Борису Приглу. Приз Международного медиа-жюри достался американскому баритону Джону Брэсли. Были еще и спецпризы. Сопрано Сесилия Ли из Южной Кореи стала обладательницей приза им. Ганса Габора, а российское меццо-сопрано Василиса Бержанская — Приза для исполнителей , родившихся после 1990 года.

36-й Международный конкурс оперных певцов им. Ганса Габора «Бельведер» завершился. Осталось очень приятное чувство от выступлений молодых талантливых певцов и от отличной организации, которую продемонстрировал весь коллектив «Геликон-оперы». Довольны были и зарубежные организаторы во главе с президентом Изабеллой Габор, члены жюри и конкурсанты, особенно получившие награды. Будем ждать продолжения сотрудничества «Бельведера» и «Геликона».

Елизавета ДЮКИНА

09/07/2017 - 18:24   Classic   Новости
6 июля 2017 года в зале «Стравинский» московского музыкального театра «Геликон-опера» состоялся финальный гала-концерт международного конкурса оперных певцов «Бельведер».

Впервые за всю историю конкурса финальные раунды прошли в России, в Москве, благодаря встрече осенью прошлого года президента конкурса Изабеллы Габор с Президентом Российской Федерации В. В. Путиным на международном культурном форуме и поддержке Министерства культуры Российской Федерации.

1124 конкурсанта со всего мира принимали участие в 70 отборочных турах, в том числе и на сценах известных театров мира, таких как Ла Скала в Милане, Королевская опера Ковент Гарден в Лондоне, Семперопер в Дрездене, опера Кейп Тауна, Гранд опера Хьюстона. 139 исполнителей дошли до финального тура в Москве.

Конкурс «Бельведер» отличается от других подобных состязаний тем, что певцов оценивает жюри, в состав которого входят интенданты крупнейших оперных театров мира, агенты и представители медиа жюри, в которое входят представители медиаиндустрии разных стран. Главными призами победителям конкурса являются ангажементы.

Призы, присужденные членами жюри:

DEUTSCHE OPER BERLIN: Александр Рославец, бас, Республика Беларусь
присужден художественным руководителем Крисотофом Сеферле

SÄCHSISCHE STAATSOPER DRESDEN – SEMPEROPER: Росио Перес, сопрано, Испания
присужден директором труппы Бьорном Петерсем

DEUTSCHE OPER AM RHEIN DÜSSELDORF-DUISBURG: Борис Пригл, бас-баритон, Чехия
Присужден генеральным директором Кристофом Майером

THEATER ERFURT: Мандла Мндебеле, баритон, ЮАР
присужден генеральным директором Ги Монтавоном

PRIZE TEATRO REAL MADRID: Росио Перес, сопрано, Испания
присужден художественным руководителем Жоаном Матабошем

«ГЕЛИКОН-ОПЕРА»: Айгуль Ахметшина, меццо-сопрано, Россия
присужден генеральным директором – художественным руководителем Дмитрием Бертманом

БОЛЬШОЙ ТЕАТР: Канг Ванг, тенор, Австралия
присужден кастинг-директором оперы Ольгой Капаниной

WEXFORD FESTIAL IRELAND: победитель будет объявлен позднее
присуждается художественным руководителем Дэвидом Аглером

В Финал конкурса 2017 прошли 15 певцов из разных стран. Среди них: 4 участника из России, 2 из Испании, по одному участнику из Австралии, Республики Беларусь, Бразилии, Чехии, Хорватии, Сербии, ЮАР, Южной Кореи и США.

Финальный гала-концерт победителей начался с приветственных слов статс-секретаря, заместителя министра культуры Александра Журавского и заместителя Мэра Москвы по вопросам социального развития Леонида Печатникова, который зачитал приветствие Мэра Москвы Сергея Собянина участникам, организаторам и гостям конкурса.

«Впервые за всю историю конкурс оперных вокалистов «Бельведер» проходил в России. Сотни талантливых певцов показали свое мастерство в российской столице, которая всегда была родиной культурных традиций почитаемых во всем мире».

Каждый участник исполнил по одному произведению. Каждый был встречен восторженными криками «Браво!» и шквалом оваций. Финал конкурса сопровождался аншлагом – за борьбой конкурсантов наблюдали более пятисот зрителей, телекамеры и журналисты.

Международный конкурс оперных певцов «Бельведер» прошел при поддержке телеканала «Россия-Культура». Заключительный гала-концерт будет показан в эфире телеканала 9 июля в 22 часа.

Главные призы:

I приз (7000 евро): Айгуль Ахметшина, меццо-сопрано, Россия Учрежден в память Терезы Стих-Рандалл

Доктор Вера Грегор о призе: «В моей профессиональной и личной жизни на меня оказала большое влияние дружба с оперной певицей Терезой Стих-Рандалл. Для меня важно достижения и позицию этой экстраординарной певицы сделать известными для молодых певцов конкурса «Бельведер».

II приз (3500 евро): Канг Ванг, тенор, Австралия Учрежден Яном Мойлендийксом и Бартом Шуйлем

Учредители о призе: «Поощрением молодых оперных певцов в Нидерландах и во всем мире мы занимаемся многие годы. Мы счастливы вручить эту награду еще раз в 2017 году»

III приз (2500 евро): Мандла Мндебеле, Баритон, ЮАР Учрежден Фондом Валентина и Анны Ляйтгеб

Доктор Вальбурга Литшауэр про приз: «Невероятно привлекательно открывать и поддерживать завтрашних звезд. Культурный капитал очень важен, и я хотела бы поощрить фантастическую идею международного конкурса имени Ганса Габора «Бельведер»

Приз международного медиа-жюри (1500 евро): Джон Брэнси, баритон, США
Учрежден Бригиттой и Георгом Штрадиотами

Приз зрительских симпатий (2000 евро): Мандла Мндебеле, баритон, ЮАР
Учрежден доктором Мадлен Ким (Южная Корея)

Специальные призы:

Приз Ганса Габора (800 евро) – Чечилия Ли, сопрано, Южная Корея
Учрежден профессором Ясуко Митсуи.

Приз для исполнителей, родившихся после 1990 года (500 евро) – Василиса Бержанская, меццо-сопрано, Россия
Учрежден Джейн Карти, Ирландия.

Быстрый поиск:

Страницы